L’engagement inébranlable de Marine Serre en faveur du commentaire social et de la mode durable a une fois de plus occupé le devant de la scène, cette fois-ci dans le décor époustouflant des collines toscanes. Sa collection Printemps/Été 2025, intitulée “Sempre Legati” (Toujours connectés), a présenté une expansion dynamique de son style caractéristique, s’aventurant au-delà de ses racines parisiennes et dans le domaine de la couture et de la mode féminine, aux côtés des pièces masculines attendues.
Huit ans après sa collection de fin d’études, “Radical Call For Love”, en réponse aux tragiques attentats de Paris et de Bruxelles, Serre continue d’être une voix puissante dans le monde de la mode. Si son message principal d’espoir et d’unité reste présent, comme en témoigne la robe en t-shirt recyclé de la fin de la collection qui fait référence à ses débuts, son vocabulaire créatif s’est considérablement élargi.
À l’origine, il devait s’agir de sa première présentation entièrement masculine, mais l’attrait du site Pitti Uomo de Florence s’est avéré irrésistible. L’exquise Villa di Maiano a servi de superbe piste, les mannequins traversant une terrasse surplombant le coucher de soleil en Toscane, leurs silhouettes rivalisant d’attention avec les hirondelles voltigeant dans le ciel pommelé.
Ce changement de lieu a reflété un changement dans la collection elle-même. L’accent mis par Marine Serre sur les vêtements de tous les jours, méticuleusement confectionnés à Paris, s’est élargi pour embrasser un flair plus théâtral. Le défilé s’est ouvert sur une volumineuse jupe en soie moirée noire associée à une pièce de poitrine unique fabriquée à partir de bijoux vintage, donnant le ton d’une collection dansant entre le familier et l’inattendu.
Les vêtements pour hommes constituaient le cœur de la collection, avec deux silhouettes de tailleur distinctes qui occupaient le devant de la scène. Les costumes cintrés à double boutonnage offrent une allure définie et puissante, tandis que les vestes boxy à simple boutonnage dégagent une force plus décontractée. L’écarlate et le noir ont été des thèmes récurrents, ponctuant les tenues sur mesure et trouvant leur place dans les vêtements en cuir élégants conçus pour les hommes et les femmes. La toile de fond toscane a semblé inspirer une qualité cinématographique à la vision de Serre, qui a mis l’accent sur des déclarations audacieuses et des silhouettes dramatiques.
Pour poursuivre votre lecture :
Cependant, la collection est restée fidèle à Marine Serre. Ses pièces de cuir aérographe emblématiques ont brillé sous le soleil italien, tandis qu’un body en maille orné du motif emblématique du croissant de lune a rappelé avec force ses valeurs fondamentales. La durabilité est restée au premier plan, avec de nombreux looks entièrement blancs réalisés à partir de draps de lit brodés recyclés. Les écharpes polyvalentes de la créatrice ont pris une nouvelle vie sous la forme de trenchs, de manteaux de doublure et même d’une robe écharpe en trompe-l’œil. Les matériaux recyclés ont continué à jouer un rôle de premier plan, avec des chemises pour hommes fabriquées à partir de fourre-tout et de sacs de tennis allemands, dont les cols ont une envergure qui rivalise avec celle des hirondelles qui volent au-dessus de nos têtes.
La combinaison du lieu magnifique, de l’énergie du groupe et de la collection innovante elle-même a marqué un nouveau chapitre captivant dans l’histoire de Marine Serre. Bien que son travail soit indéniablement parisien à la base, cette relocalisation temporaire dans les collines toscanes idylliques a indéniablement renforcé sa vision, en lui insufflant une touche de théâtralité et un sentiment renouvelé de créativité sans limite.
