La collection Automne 2025 de Marine Serre, présentée à la Monnaie de Paris, réinvente l’élégance parisienne sous le prisme de la durabilité et de la subversion. La créatrice indépendante, connue pour son éthique éco-futuriste, a organisé son dernier défilé dans les salles de la plus ancienne institution monétaire de France, une prise de position forte contre une industrie de plus en plus dirigée par des conglomérats.
La collection était plutôt axée sur la confection soignée, avec des costumes noirs carrés superposés à des sous-vêtements à rayures tigrées, en référence aux racines irrévérencieuses de la créatrice. Les vestes en cuir arboraient des épaules exagérées et des fermetures à un seul bouton, rappelant le smoking « le Smoking » tout en conservant un côté robuste. Parmi les pièces les plus remarquables figuraient un manteau de fourrure sans manches fabriqué à partir d’étoles vintage recyclées et un costume de marin d’inspiration matelot retravaillé avec des rayures nautiques déconstruites.
L’engagement de Serre en faveur de la circularité s’est manifesté dans des textures inattendues : le cuir de moto a été réutilisé pour créer des combinaisons fuselées, les bracelets de montre ont été transformés en une robe argentée métallique et le satin de nylon recyclé a servi à confectionner un manteau matelassé surdimensionné. Même les accessoires ont été travaillés : des sacs et des ceintures étaient ornés de pendentifs en pièces d’or frappées du symbole du croissant, alliant luxe et rébellion.
Pour l’automne 2025, la marque a élargi ses options de costumes avec une robe-chemise d’un blanc éclatant surmontée d’un blazer noir ample, offrant une nouvelle approche de la tenue professionnelle. Les pantalons, coupés dans des tissus de chemises recyclés, comportaient des ceintures à la taille et des détails de manches réutilisés, alliant pragmatisme et ingéniosité. Les chaussures comprenaient l’escarpin MS Crush, dont l’orteil était surmonté d’un subtil croissant doré.
En coulisses, Marine Serre a souligné son refus de compromettre la créativité pour des raisons commerciales. « Les vêtements doivent durer toute une vie », a-t-elle fait remarquer, soulignant ainsi l’importance qu’elle accorde à la durabilité des créations plutôt qu’aux tendances éphémères. Le lieu de présentation de la collection, une Monnaie qui produit de la monnaie depuis le IXe siècle, symbolisait sa volonté de redéfinir la valeur dans la mode, en privilégiant le savoir-faire et l’idéologie plutôt que les marges bénéficiaires.
